FIAT NOX

FIAT NOX será um filme construído numa relação estrutural com o teatro de marionetas, a cenografia, a máscara e a música.

O argumento de FIAT NOX assenta em certos factos históricos misturados uns com os outros, à maneira da estética surrealista:

· A partir de 1910, o cineasta Luis Feuillade cria séries recheadas de crimes e castigos (FANTÔMAS); a guerra de 14-18 e a mobilização de todos os homens levam o realizador a imaginar um bando de malfeitores dirigido por uma mulher (OS VAMPIROS) e o sucesso mundial dessa série faz com que que a palavra «vamp» (para designar uma mulher fatal) venha a ser utilizada em muitas línguas;

· A ruína dos valores que a primeira guerra mundial origina, também acarreta a dos códigos literários e estéticos no seio de um grupo de jovens artistas, os quais formam o grupo Dada e, a seguir, o Grupo Surrealista; mais tarde, o pintor surrealista Max Ernst publica um romance constituído por colagens, inspirado no imaginário de Feuillade.

Cruzando dados históricos com a respetiva interpretação surrealista, FIAT NOX pretende interrogar as possibilidades de uma renovação estética no contexto de um conflito à escala planetária.

O acaso leva a personagem do realizador a filmar as proezas dum bando de criminosos nas ruas de Paris: os Vampiros. Ocorre-lhe utilizar essas imagens numa ficção. O bando tenta livrar-se dele. Enquanto Feuillade simula crimes, o bando controla a polícia e a trupe de atores, através dum jogo de substituições que funcionam demasiado bem. Entretanto, a guerra chega a Paris: último cenário para o filme de Feuillade ou prefiguração da morte do cinema?

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Entrada Gratuita

Neste fazer teatro a pensar em cinema (ou será o contrário?) haverá lugar para apresentações ao longo do processo. Algures entre a conferência-performance e a visita guiada ao estúdio - com os cenários montados e a presença do elenco composto por dezenas de marionetas - será criado um espaço em que, em tempo real, se convida o público a conhecer e a testemunhar o nascimento de uma obra cinematográfica.

A construção das marionetas e do décor, a contracena entre marionetas e os atores em carne e osso, o desenho de luz adaptado às cenas e o respetivo registo, serão revelados.

As portas do Teatro de Ferro estão abertas para estes momentos de partilha do percurso criativo com os espectadores interessados; cada visita incidirá sobre um aspeto (e um cenário) particular da dramaturgia do filme.

#1 · A Guerra nunca está tão longe quanto se imagina

22 de Junho · 19:00

Teatro de Ferro

A incidência da guerra (restrições alimentares, mobilização da população jovem) na vida quotidiana dos cidadãos longe da frente de batalha.

Imaginar que a carnificina, a barbárie e a destruição, possam ser o motor para o aparecimento, por oposição, de uma nova estética.

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#2 · A pena de morte

26 de Junho · 19:00

Teatro de Ferro

Até muito tarde, a prática da pena de morte manteve-se em muitos países e era um espetáculo público que atraía multidões.

A morte (e a vida) como espetáculo.

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#3 · Quando o cinema ainda estava por inventar

17 de Julho · 19:00

Teatro de Ferro

O cinema começou por registar espetáculos de natureza circense, mas rapidamente imaginou ações seriadas que se dividiam por episódios, sem recurso aos diálogos.

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#4 · O nascimento da estética surrealista

30 de Julho · 19:00

Teatro de Ferro

O imaginário dos surrealistas foi profundamente marcado pelos filmes de Louis Feuillade. "Fantômas" e "Os Vampiros" inspiraram as colagens de Max Ernst do seu romance gráfico" Uma semana de bondade", embora as personagens arvorarem cabeças de animais.

A estética surrealista e a sua influência.

Que comece a rodagem, o público é bem-vindo!

Entrada Gratuita